2. Tipos de Microfones e Padrões Polares

 

Antes de abordar técnicas específicas, é essencial entender os diferentes tipos de microfones e padrões polares.

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2.1. Tipos de Microfones

 

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2.2. Padrões Polares e Suas Aplicações

 

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3. Técnicas de Microfonação por Instrumento

 

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3.1. Vozes

 

A escolha do microfone vocal depende do tipo de voz e do contexto (gravação ou ao vivo).

 

Microfones Recomendados:

 

Estúdio: Condensadores de diafragma largo (Neumann U87, AKG C414, Shure KSM44).
Ao vivo: Dinâmicos de alta qualidade (Shure SM58, Sennheiser e935, Telefunken M80).

 

Posicionamento:

 

• Distância: 10–20 cm para um som claro e com presença.

• Ângulo: Leve inclinação para reduzir plosivas e efeito de proximidade.

• Pop filter: Essencial para minimizar sons explosivos (“P” e “B”).

📌 Dica: Para vocais agressivos (rock/metal), use microfones dinâmicos com cápsula reforçada para evitar distorção indesejada.

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3.2. Violão Acústico

 

Microfones Recomendados:

 

• Condensadores de pequeno diafragma (Neumann KM184, AKG C451B, Shure SM81).

• Configuração estéreo para maior espacialidade.

 

Técnicas de Posicionamento:

 

• 12º traste: Som equilibrado com detalhes nos agudos.

• Sobre a boca do violão: Mais ressonância, mas risco de frequências indesejadas.

• XY ou ORTF: Estéreo de alta fidelidade.

📌 Dica: Evite posicionar o microfone diretamente na boca do violão — isso causa excesso de graves.

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3.3. Guitarra Elétrica (Amplificador)

 

Microfones Recomendados:

 

• Dinâmicos (Shure SM57, Sennheiser MD421).

• Ribbon para mais corpo e calor (Royer R-121).

 

Técnicas de Posicionamento:

 

• Centro do cone: Som brilhante e definido.

• Borda do cone: Som mais quente e menos agressivo.

• Ângulo inclinado: Combinação de brilho e corpo.

• Dois microfones: Dinâmico + ribbon para profundidade.

📌 Dica: Grave duas tomadas com posições diferentes e combine na mixagem.

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3.4. Bateria

 

 

Microfones Recomendados:

 

• Bumbo: AKG D112, Shure Beta 52A, Audix D6.

• Caixa: Shure SM57, Beyerdynamic M201.

• Tons: Sennheiser MD421, Shure Beta 98.

• Overheads: Neumann KM184, AKG C414.

 

Técnicas de Posicionamento:

 

• Bumbo:
  • Dentro: mais ataque.
  • Fora: mais corpo.

• Caixa: 45° acima da pele; microfone inferior para capturar esteira.

• Overheads: XY ou par espaçado para imagem estéreo.

📌 Dica: Ajuste a fase entre microfones para evitar cancelamentos.

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3.5. Baixo Elétrico

 

Microfones Recomendados:

• Dinâmicos de grande diafragma (Electro-Voice RE20, AKG D112).

• Combinação com DI para maior controle.

Posicionamento:

• Próximo ao cone: Mais ataque e definição.

• DI + Microfone: Flexibilidade máxima.

📌 Dica: Use filtro passa-alta para remover subgraves indesejados.

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3.6. Piano

 

Microfones Recomendados:

• Condensadores de pequeno diafragma (Neumann KM184, AKG C451B).

• Configuração estéreo para maior realismo.

Posicionamento:

• Próximo às cordas: Captura detalhada dos martelos.

• Par espaçado: Som mais aberto e natural.

📌 Dica: Em pianos de cauda, experimente diferentes distâncias para mais profundidade.

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4. Conclusão

 

As técnicas corretas de microfonação são essenciais para capturar o som com precisão e profissionalismo.
Cada instrumento e tipo de voz requer uma abordagem específica para evitar problemas de fase, comb filtering e ruído indesejado.

✔ Escolha o microfone adequado para a fonte sonora.
✔ Posicione estrategicamente para captação ideal.
✔ Evite problemas de fase em setups com múltiplos microfones.

Com essas técnicas, você obterá uma captação de som mais fiel e profissional em qualquer ambiente, seja de gravação ou sonorização ao vivo. 🚀